故事发生在最最平凡的市井小人物中，一家博物馆里的三名保安，随着时间的流逝对自己所守护的那些艺术品也产生了深厚的感情。当某天他们听说这些艺术品要被转移到另一家博物馆时，为了不与心爱的展品分开三个人计划去把艺术品再偷回来。一场秘密的盗窃行动即将展开。看似是对艺术品的执着
，实则是在找寻内心深处最真实的自己的一场救赎。这一场盗窃与名利财产无关，仅仅是三个到了垂暮之年的老头子们对自己内心寄托的一种追求。

开场从虚焦对实出现了《寂寞的仕女》时，轻快的手风琴海浪制造了身临其境之感，一下子把观众带入了油画的艺术氛围中，拉镜头从油画中的少女拉出正站在油画前凝视的roger，暗示了两者之间的联系。当roger在幻想中中枪，枪声响起，小提琴合奏和警铃声骤然渲染了悲壮的情绪，达到了开场的小高潮，观众不自觉地为roger和仕女图的命运感到担忧，当枪声再次响起，roger击中大盗应声倒下，音乐音响戛然而止，画面又重新回到凝视中roger的近景，离开roger的幻想回到现实中的博物馆。这一段落暗示了roger的心理，看似中庸和蔼已到垂暮之年的老保安，生活平淡，简单内心却中期待着惊奇而冒险的生活，把自己幻想成为为画而战的勇士。为之后荒诞而惊奇的盗画行动打下了伏笔。

《少女大盗》把好莱坞零度剪辑风格演绎的出神入化，整个影片剪辑自然流畅，观看影片时察觉不到任何导演与剪辑师等人为因素的存在，在时空运动上保持着完美的连贯性，观众全身心的投入到影片展示的梦幻故事中，不自觉的进入到情节当中去。甚至在第一遍看完之后，觉得它很平淡无奇，仅仅是简简单单叙述了一个盗窃案并无演员的炫技导演的奇思妙想。细细想来，这才是整个影片的精巧之处，平凡却耐人寻味，是我们真实生活的一种情感升华，在影片中你会找到你自己的位置，一起去回味人生。

导演在音乐的运用上着重强调了主人公情感的发展，采用了主题旋律贯穿情节的发展，来铺设情感发展的线索，其中辅之以音乐蒙太奇和环境音乐。在音乐与画面的结合中以平行和对位为主。当roger紧张的询问馆长是否要转移艺术品时，小鼓点贝斯和单簧管层层递进，表现了roger忐忑不安的情绪，当音乐打住镜头推回roger惊恐的脸部特写，更加渲染了他内心的震惊和不平静。

在表现roger夫妻关系时用了一些轻松诙谐又带有一些小情绪的“性格化”的旋律，暗示了夫妻关系。Roger是个名副其实的妻管严，在妻子斤斤计较生活的琐碎以及弗洛里达的梦想时，默默地忍受，而他也执着于生活在自己的世界，老师唱片机里的法语歌曲，昏黄的灯光，油画，贝雷帽足矣。轻快的吉他伴奏极具法国浪漫主义精神。查尔斯的旋律则是慵懒的爵士乐。乔治则是带有一些搞笑性质的乐器独奏。仅仅是通过音乐的表达体现了三个主人公各自不同的性格，为故事增加生活的气氛，铺设了一层轻松的情绪。

主题音乐第一次出现是在roger失眠夜，暗示盗画计划已经在他脑海中形成，表现他的兴奋
刺激又惴惴不安的心理。与身旁酣睡的妻子的鼾声形成了对比。移镜头转场从紧张的roger移到酣睡的妻子叠化出仕女图中的少女，现实与理想的对比是这样的赤裸裸。第二次出现时在roger闯入馆长室，小鼓点和贝斯铺垫着紧张的情绪，主题旋律伴着计划一步步的实施层层推进，与剧情平行，超出人物香肠的具体情感状态，为各种情绪气氛，心理独白等发面做了铺垫。

在音响方面，影片独具匠心的把在模型前密谋盗画方案时，roger讲解的话语和模型中假象的人物行走的噶哒声与设想盗窃行动中障碍人物动作音响三种声音共同组织在一起，营造了一种紧张的气氛，仿佛置身于真实的盗窃环境中。还有在黑暗的演习行动中，黑场，单凭着人物的对话和音响制造了一个混乱的现场，引起换种的好奇心去猜测他们在怎样的环境中呢？